domingo, 29 de abril de 2012

Rollerball – Dulces sueños

“Sueñas que eres un gran ejecutivo, que vistes de traje, que tomas grandes decisiones pero sabes lo que sueñan estos grandes ejecutivos? Sueñan que son grandes rollerballers, que tienen músculos...”

Rollerball en www.CinemaActitude.com
Película de acción?

Rollerball, 1975 de Norman Jewison es una película muy interesante por su género, difícil de determinar. Es tanto una película de acción, como una de ficción como incluso política. Y todo eso con una estética muy cuidada. A mi me encanta!

Hay escenas magníficas que contrastan con la violencia en la pista, como el vuelo sobre los Alpes y el lago suizo o la fiesta hipnotizante en honor del héroe protagonista interpretado por James Caan.
Pero la violencia siempre está presente: en esta misma fiesta finalmente se queman árboles, en la entrevista tan surrealista en una sala con cortinas de cristales surge la sangre, y la consulta tan apacible con un ordenador de agua acaba con otra violenta escena.

Ya no existen países, naciones. Estamos en la época de las corporaciones: Energía, Alimentación, Transporte, etc. Se supone que ya no hay enfermedades pero la gente toma pastillas. No hay enfermedades, no hay guerras como las conocemos, pero no hay felicidad!

Esta película habla de lo de siempre, de la lucha del hombre insatisfecho, del destino individual frente al del colectivo. De la sed de saber, de controlar, de dominar!


Película subliminal

Hay evidentemente en esta película una crítica de nuestra organización actual. Estamos en otro tiempo, con otra organización, con un nuevo deporte pero se parece mucho a lo que conocemos:
unos pocos detienen el poder y quieren seguir así. Para que no cambie lo más sencillo es que el pueblo se mantenga en su sitio, aceptando esta situación. El rollerball cumple uno de estos objetivos, como los juegos y el circo de los romanos o el football que conocemos.

El rollerball pretende demostrar que el individuo no es nada y que el equipo lo es todo, o sea que hace falta organización y un jefe de equipo...
Cuando Jonathan rompe los esquemas, se le invita a jubilarse para no perturbar algo que estaba funcionando. Este jugador que destaca no es un buen modelo para el pueblo!

Como en cualquier película que quiere construir un héroe, tenemos derecho a los grandes clásicos:
  • El enemigo es “malo” y su fin justifica sus medios
  • Las reglas del juego no son justas y se cambian a voluntad
  • El héroe tiene un lado sensible que sirve de punto débil
  • Como siempre, muere su fiel amigo y acaba luchando solo
  • Debe contar con algún que otro traidor en su entorno
Esta película invita a la rebelión contra el sistema pero también lo contrasta con una ausencia de solución, de alternativa. Ahora pueden caer las corporaciones, pero para qué? Nos enseña el valor del esfuerzo, de la lucha, de la resistencia o al contrario su futilidad?
“Dulces sueños!”

viernes, 20 de abril de 2012

La Kermesse de l'Ouest | Paint your wagon

Je viens de revoir, une fois de plus, ce film américain de Joshua Logan de 1969 qui est bien capable de nous arracher plus d'un sourire et quelques soupires du début à la fin malgré sa longueur puisque le film dure environ 2 heures et demie. Joshua Logan, un grand conteur d'histoires nous montre dans “Paint your wagon” une histoire épique de chercheurs d'or dans le lointain Ouest américain...
Paint your wagon en cinemaactitude.com

Bien plus qu'un Western


Il s'agit également d'un film sentimental: un véritable trio amoureux dans le Wild West! On peut se demander si à l'époque il n'y a pas eu des problèmes de censure puisque ce film nous montre sans pudeur comment une femme peut s'enticher de deux maris et comment la morale peut se ré-inventer loin des préjugés, dans une ville, une vie, nouvelle, loin de tout où on peut oser faire les choses autrement.
On est devant un grand film, il n'y a pas de doute.
Les acteurs principaux sont magnifiques, ainsi que les secondaires.
Lee Marvin, splendide, construit un personnage à sa mesure: farouche et tendre en même temps.
Clint Eastwood, dans sa belle jeuneuse, le “partenaire” idéal: sage et osé.
Et quoi dire de l'inoubliable Jean Seberg, qui donne au rôle féminin la délicatesse et autorité nécessaires pour faire crédible ce trio...

Paint your Wagon: Film musical


Nous ne pouvons pas vraiment classer “Paint your wagon” parmi les grands musicaux, mais c'est un film musical qui mérite une bonne place le genre.
Les “moments chanson” sont bien construits, amusants et il y en a des sublimes comme le fameux “ I was born under a wondering star ” chanté par la voix spécialement grave de Lee Marvin, le surprenant “I talk to the trees” chanté par Clint Eastwood et bien sur le thème central du film: “ Paint your wagon” rempli de l'esprit aventurier essentiel du film.

En regardant ce film on a soudain envie de se dépouiller des préjugés et règles absurdes de notre quotidien et de se lancer en quête d'aventure...
Paint your wagon” est un film que nous fera passer un bon moment, plein de bonne humeur.
Il est long, certes, divisé en deux parties, mais il ne fait jamais tomber le spectateur dans l'ennui, car le rythme est bien entretenu, depuis les phases d'action jusqu'aux passages plus mélancoliques.

martes, 17 de abril de 2012

La leyenda de la ciudad sin nombre | Paint your wagon

He vuelto a ver esta deliciosa y entretenida película de Joshua Logan del año 1969 que te arranca más de una sonrisa y algún que otro suspiro, desde el principio hasta el final, a pesar de su larga duración, unas 2 horas y media. Joshua Logan era un auténtico narrador de grandes historias, esta vez nos cuenta una historia épica ambientada en el lejano oeste en plena fiebre del oro.
Paint Your Wagon en CinemaActitude.com

La leyenda de la ciudad sin nombre, algo más que la fiebre del oro


Aquellos pioneros que iban a un destino incierto en busca de fortuna es la esencia de este film aunque lo destacable de esta cinta es quizás la historia sentimental que hila toda la trama:
Un trío amoroso en pleno Oeste americano! donde normalmente imperaba el puritanismo, llama la atención en esta peli tan americana la relajación de las costumbres morales de las que se hace eco y que invita a reflexionar, aunque todo ello se haga en el salvaje Oeste sin ley como fondo y excusa de dicha relajación. Desconozco si hubo problemas de censura en la época aunque puedo imaginar que sí y que incluso las críticas no fuesen muy benévolas precisamente por la peculiar moralidad que emana del argumento.
Sin embargo qué duda cabe de que estamos ante un gran film con sabor épico, de los que ya no se hacen.
Los 3 actores principales están maravillosos en sus papeles y los de reparto también.
Un Lee Marvin, espléndido del que no hay que perder su grave voz, imprime a su personaje una bravuconería no exenta de ternura.
Un Clint Eatwood en plena juventud, gallardo y sereno.
Y la inolvidable Jean Seberg, con su natural elegancia imprime al rol femenino firmeza y delicadeza a la vez dando credibilidad al trío.

Paint your wagon: Film musical


Puede que “ La leyenda de la ciudad sin nombre” no sea un musical en el sentido estricto, pero sí es una película musical, que merece un puesto digno entre las grandes de este género.
Los momentos musicales son bastante amenos y alguno brillante como la famosa “ I was born under a wondering star cantada con la voz grave de Lee Marvin, así como el tema “ I talk to the trees” interpretado por un sorprendente Clint Eastwood y por supuesto hay que destacar también el tema central de la cinta “Paint your wagon”, que rebosa espíritu aventurero y optimismo.

Viendo esta peli dan ganas de lanzarse a la aventura y desprenderse de los prejuicios y normas que invaden nuestra cotidianidad. “La leyenda de la ciudad sin nombre” es una película que nos hará pasar un buen rato pues toda ella está impregnada de buen humor.
Aunque se trata de un largometraje bastante extenso con una división en dos partes en ningún momento se hace pesado, la narración lleva buen ritmo y no cae nunca en el aburrimiento, desde los momentos más trepidantes a los más melancólicos.